Dadaísmo
El Dadaísmo que surge en Zúrich, Suiza en el año de 1916. Esta vanguardia se extendió por Europa y llegó hasta Estados Unidos. Estas corrientes artísticas iban en contra de los cánones del arte en esa época.
Las características mas sobresalientes del dadaísmo son:
– Inconformidad contra todos las convenciones de la época.
– Actitud de burla y humor.
– Buscaban escandalizar a la sociedad.
– Consideraban más importante al acto creador que al producto creado.
Marchel Duchamp: Es un exponente de esta vanguardia, se piensa que con su obra del Urinario con esta obra se inicia el arte contemporáneo.
De aqui surge una interrogante ¿Por qué un urinario se convierte en una obra de arte a principios del siglo XIX?
Con esta obra, Duchamp comenzó una revolución en el arte, ya que estaba presentado un objeto sin valor alguno que no era por nada una ora de arte, el sólo tomo el urinario y lo había firmado. Duchamp creía que si te apropiabas de cualquier objeto mundano o vulgar, y lo colocabas en otro contexto que no fuera al que perteneciera naturalmente (de un baño a un museo), podía considerarse una obra de arte.
Nos contaba el profesor en clase que Duchamp mandó esta para una exposición que iba a llevarse a cabo en Nueva York, el museo al recibirlase las pasa a los críticos al observarla se llevaran una gran impresión y disgusto, ¿Acaso Duchamp se estaba burlando de su intelectualidad?
Es así como Duchamp crea un crucigrama, un laberinto sin salida, una pregunta en el mundo del arte.. ¿Es arte o no lo es? Además, de que se vuelve tan famosa porque la obra fue censurada, ya que lo prohibido siempre causa polemica.
Marcel Duchamp
La Fuente, 1917
Fauvismo
El fauvismo fue un movimiento caracterizado por un empleo provocativo del color. En este movimiento el color cobra vida en las composiciones, además de que no hay plano, única y puramente colores.
Henri Matisse
Henri Émile Benoît Matisse, más conocido como Henri Matisse (1869 – 1954) fue un pintor francés conocido por su uso del color y por su uso original y fluido del dibujo. Como dibujante, grabador, escultor, pero principalmente como pintor, Matisse es reconocido ampliamente, junto a Pablo Picasso como uno de los grandes artistas del siglo XX.
Una de sus pinturas más reconocidas de Matisse es La Raya verde o Madame Matisse, se trata de un retrato del rosto de una mujer, en la pintura se emplea libremente el uso de colores vívidos, estos actúan para representar sombra y perspectiva, ya que para el fondo, utiliza colores cálidos y fríos.
En el cuadro se puede observar las pinceladas libres de color, son líneas marcadas, seguras. Y algo muy característico de este cuadro es la línea que divide el rosto, se trata de una raya verde, esta línea actúa para dividir el rostro, una parte iluminada y la otra sumergida en la penumbra.
A pesar de que una de las características del Fauvismo es no tener plano o contornos se basa todo en el color, en la pintura de Matisse sí existe una línea que rodea a la figura, esta línea no es nada.. ligera, al contrario, es una gruesa línea de color negro que le da forma al retrato.
Henri Matisse
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La Raya verde o Madame Matisse, 1905
Técnica: Óleo sobre lienzo, 42, 4 cm x 32,5 cm
Ubicación: Museo Nacional de Arte de Dinamarca, Copenhague, Dinamarca
Pablo Ruiz Picasso (Málaga , 25 de octubre de 1881 fue un fascinante pintor y escultor español creador de la corriente artística "cubismo" .
Es considerado desde el siglo XX como uno de los mayores pintores que participaron en muchos movimientos artísticos sobresaliendo a muy temprana edad a eso de sus16 años, este gran pinto logro influenciar a otros grandes artistas de su tiempo. Pintó más de dos mil obras, presentes en museos y colecciones de toda Europa y del mundo.
Si bien a Pablo Picasso se le conoce por ser el estandarte del cubismo antes de llegar a ello empezó con una serie de experimentaciones en otras corrientes de la pintura un ejemplo seria su incursión en el expresionismo.
Podemos decir que en el arte no hay casos de locos que se vuelven famosos detrás de la pintura hay mucha experimentación y estudio combinación de lineas y de paletas de color.
Fuente: https://es.m.wikipedia.org/wiki/Pablo_Picasso#/media/Archivo%3APablo_picasso_1.jpg
Fuente: https://www.google.com.mx/search?q=pablo+Picasso+sal%C3%B3n+de+la+pradera&hl=es&source=android-browser-suggest&biw=360&bih=192&prmd=ivn&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ved=0CAYQ_AUoAWoVChMIzuOLwdGXyQIVyEMmCh1B_Arp#hl=es&tbm=isch&q=pablo+picasso+las+se%C3%B1oritas+de+avignon&imgrc=2VMPsvMg6g3OzM%3A
Pablo Picasso, cubista (Español, 1883--‐1971) Les Demoiselles d’Avignon, 1907 Oil on Canvas (244x234cm) Museum of Modern Art, NY
Se considera como su tercera etapa de picacso las mascaras africanas talladas en madera en ellas explora un rostro a partir de la composición, empieza a jugar con las acuarelas " Picasso con las señoritas de avignon" tiene el nuevo espíritu moderno.
Esta pintura tiene toda esa fuerza cubista Picasso crea un parte aguas con este estilo de pintura rompiendo totalmente con el realismo.
Los cánones de profundidad espacial y el ideal existente hasta entonces del cuerpo femenino, reducida toda la obra a un conjunto de planos angulares sin fondo ni perspectiva.
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